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목차



     

    1. 가슴 아픈 사랑이야기로 남은 '스타이즈본'의 줄거리

    '스타이즈본'은 2018년 개봉한 작품으로 레이디 가가와 함께 출연한 브래들리 쿠퍼가 감독한 가슴 뭉클하고 감동적인 뮤지컬 로맨틱 드라마이다. 이야기는 노련하지만 여러 가지 문제를 가지고 있는 음악가인 잭슨 메인(브래들리 쿠퍼)을 중심으로 전개된다. 공연이 끝난 어느 운명적인 밤, 그는 우연히 바에 들어섰고 그곳에서 실력파 싱어송라이터 앨리(레이디 가가)가 강렬한 '라비앙로즈'를 불러 관객을 사로잡는 모습을 보게 된다. 그녀의 진정성과 엄청난 재능에 반한 잭슨은 앨리를 다른 장소로 초대하여 그들은 깊은 관계를 시작하게 되었다. 잭슨의 멘토링 하에 앨리의 음악 커리어가 시작되면서 두 사람의 사랑은 점점 꽃피게 된다. 잭슨을 만난 앨리는 그녀의 실력이 조금씩 빛을 발하게 되면서 명성을 쌓아가게 된다. 이 두 음악가는 함께 난관을 헤쳐 나가지만 잭슨은 자기 자신과의 싸움이 더욱 심해지게 된다. 그들의 사랑에도 불구하고 명성을 얻은 앨리와 잭슨의 개인적인 고통으로 인해 그들의 관계는 긴장된다. 영화는 자아와 직업 사이의 미묘한 균형을 보여주며 성공을 추구하기 위해 일어나는 희생에 대해 이야기한다. 앨리는 무명이었던 음악가에서 세계적인 센세이션을 불러일으키는 인물로 변신하지만 잭슨의 문제가 심각해짐에 따라 앨리가 치르는 대가는 점점 더 분명해진다. 그들의 사랑 이야기는 내러티브의 정서적 영향을 높이는 오리지널 노래를 배경으로 전개된다. 영화의 클라이맥스는 매우 가슴 아프게 그려지는데 레이디 가가의 놀라운 연기와 노래실력으로 감정과 서사가 고조된다. 

     

    2. 이 영화를 본 비평가들과 관객들은 어떤 평가를 내렸을까?

    '스타이즈본'은 개봉부터 진정성, 연기력, 감정적 깊이 등으로 영화 평론가들에게 많은 호평을 받았다. 브래들리 쿠퍼의 감독 데뷔작이기도 한 이 영화는 익숙한 이야기에 색다른 연출 요소로 생명을 불어넣었다는 평가가 많았다. 두 주연인 브래들리 쿠퍼와 레이디 가가의 연기는 비평가들의 호평을 이끌어냈다. 쿠퍼는 감독으로서뿐만 아니라 배우로서의 역할도 훌륭하게 잘 해냈는데 잭슨 메인의 미묘하고 가슴 아픈 묘사를 잘 전달했다. 개인적인 문제와 씨름하는 음악가에 대한 그의 묘사는 캐릭터에 진정성과 취약성을 더해 비평가들로부터 많은 칭찬을 받았다. 그리고 레이디 가가가 앨리 역을 맡은 것 또한 놀라운 일이었다. 비평가들은 그녀가 가수에서 연기자로 변신한 것에 우려가 있었지만 스크린에 등장한 그녀가 캐릭터를 표현하는 능력에 대해 칭찬했다. 가수 지망생에서 글로벌 스타가 되기까지 앨리의 복잡한 여정을 전달하는 가가의 능력은 이 영화의 백미로 손꼽히며 사운드트랙인 'Shallow'로 아카데미 최우수 오리지널 곡상을 받는 등 수많은 찬사를 받았다. 극 중 잭슨의 형이자 매니저 역을 맡은 샘 앨리엇도 조연으로 호평을 받았다. 앨리엇의 연기는 영화 속 캐릭터들의 역동성에 깊이를 더하고 전반적으로 영화의 전체적인 분위기를 만들어 가는데 기여했다. 또한 쿠퍼와 가가가 부른 오리지널 곡으로 구성된 영화의 사운드트랙이 큰 성공을 거두었다. 영화 속에 등장하는 음악들은 서사를 제공했을 뿐만 아니라 문화적 현상이 되기도 했는데 노래가 주는 감성적 무게감과 배우들의 연기가 어우러져 영화의 임팩트를 높이며 관객들에게 깊은 여운을 남겼다. 기술적인 측면에서는 매튜 리바티크의 영화 촬영법이 캐릭터의 감정을 생생하게 담아내었다는 호평을 받았다. 또한 이 영화는 폭넓은 관객층의 공감을 불러일으켰는데 사랑, 야망, 명성에 대한 대가라는 보편적인 주제는 관객의 공감으로 이어졌다. 그리고 이 영화의 인기 비결 중 하나는 브래들리 쿠퍼와 레이디 가가의 케미스트리였다. 그들의 연기의 진정성은 처음부터 끝까지 관객들을 사로잡으며 공감할 수 있고 설득력 있는 러브스토리로 해석되었다. 그리고 영화의 사운드트랙들은 이 영화가 대중에게 더 널리 알려지게 된 데 결정적인 역할을 했다. 'Shallow'를 포함한 여러 노래들이 음악 차트 1위를 하며 서공을 거둔 것이다. 레이디 가가의 파워풀한 보컬과 브래들리 쿠퍼의 놀라운 음악적 재능은 영화의 음악적 요소에 진정성을 더했다. 영화의 정서적 영향은 관객들 사이에서 긍정적인 반응을 얻는 데 중요한 요소였다. 정신 건강 문제, 꿈을 추구하기 위한 희생에 대한 묘사는 영화의 솔직함과 현실성을 높였고 관객들의 공감을 불러일으켰다. 이러한 영화의 매력은 아카데미상, 골든글로브상, 그래미상 등 권위 있는 시상식에서 후보로 오르고 수상까지 하게 하였으며 영화의 문화적 의미를 높이고 팬층을 확대해 나갔다. 스타이즈본의 성공은 브래들리 쿠퍼와 레이디 가가의 커리어에도 긍정적인 영향을 미쳤다. 쿠퍼의 감독적 능력이 이 영화를 통해 인정받아 향후 다른 작품을 제작하는 문을 열었으며 레이디 가가는 음악에서 연기로의 성공적인 변신을 통해 폭넓은 호평을 받으며 그녀가 다방면에 재주 있는 엔터네이너임을 알게 했다. 개봉 이후 수년이 지난 지금도 현대 영화에서 빛나는 작품으로 남아있는 이 영화는 감동적인 서사와 감동으로 많은 사람들에게 인생작으로 손꼽히고 있다. 

     

    3. 내가 본 스타이즈본은 어땠을까?

    나는 음악 영화를 사랑하는 사람으로서 브래들리 쿠퍼의 스타이즈본 만큼 소름이 계속 돋았던 영화는 없었던 것 같다. 고전 이야기를 현대적으로 재해석한 이 작품은 사랑, 명성 등의 주제를 매끄럽게 엮어내었고 훌륭한 사운드트랙으로 나에게 눈부신 걸작으로 남았다. 브래들리 쿠퍼가 연기한 잭슨에 대한 쿠퍼의 묘사는 그야말로 놀라웠다. 그의 연기는 감정적이면서도 완전히 사실적인 모샤로 마치 실제 인물을 다큐멘터리로 보고 있는 것만 같은 착각마저 느껴졌다. 영화 속 이야기는 희미한 조명의 바에서 레이디 가가가 연기한 앨리를 발견하면서 전재되는데 세계적인 음악 센세이션을 불러일으켰던 가가가 등장하는 것은 나에게도 매우 놀라운 일이었다. 앨리로서의 그녀의 연기는 예술가로서의 그녀의 다재다능함을 입증하며, 꿈과 음악 산업의 이면 사이에서 갈등하는 한 사람을 잘 표현해 냈다. 그리고 이 영화에서 쿠퍼의 감독적 기량이 영화 전체에서 드러났다고 생각한다. 특히 라이브 공연을 촬영하기로 결정한 것은 사실적인 현장감을 더해 영화에 아주 몰입할 수 있는 배경을 만들어냈다. 나는 이 영화의 사운드트랙에도 완전히 빠져들었다. 한참 동안 이 영화의 사운드트랙만으로 플레이리스트를 가득 채워 듣고 따라 했던 시절이 있었다. 의심할 바 없이 스타이즈본의 음악적 측면은 이 영화의 가장 큰 매력이라고 할 수 있다. 특히 'Shallow'를 비롯한 몇 개의 곡들은 단순히 내러티브를 위한 반주가 아니라 감정적 분위기를 끌어올리는 필수 구성 요소라고 생각한다. 내가 사랑하는 보컬리스트인 레이디 가가의 파워풀한 가창력과 쿠퍼의 놀랍도록 능숙한 음악적 능력이 결합되어 크레디트가 모두 올라간 후에도 오랫동안 기억에 남는 잊을 수 없는 경험이었다. 그리고 잭슨의 형인 바비 역을 맡은 샘 엘리엇을 포함한 영화의 조연들은 영화를 더욱 매력적으로 만들었다. 특히 쿠퍼와 엘리엇의 관계의 표현은 영화에서 가장 감동적인 순간을 만들어냈다. 영화에서 등장하는 민간함 주제들을 진정성 있게 다루어 냈다는 점도 이 영화의 또 다른 매력 포인트라고 생각한다. 영화는 전체적으로 잭슨의 개인적인 전투가 메인이 되어 명성과 그 이면에 등장하는 악마가 한 사람에게 미칠 수 있는 영향을 적나라하게 보여줬다. 관객으로서 나는 등장인물의 여정에 감정으로 몰입되어 있음을 발견할 수 있었다. 앨리가 떠오르는 스타가 될 때에는 같이 기뻐하고 잭슨이 인생에서 바닥을 칠 때 나도 같이 가슴이 아팠다. 이 영화를 볼 때 신나는 노래에 같이 들썩이기도 했지만 결과적으로 어두운 장면들이 더 가슴에 남는 작품이었다. 그래서 포스터를 볼 때 아직도 울적한 기분이 들기도 하지만 많은 것들을 생각하게 만드는 의미 있는 작품이라고 생각한다. ''''